Fotografiets dag

Publikum Fotografiets dag 2013. (Foto: Andreas Harvik/Preus museum)

Fotografiets dag

Fotografiets dag 2014 arrangeres søndag 24. august 12-17. Da feirer vi at fotografiet fyller 175 år, med gratis inngang og mye fotomoro!

Se alle detaljene i programmet her!

Gå til Fotografiets dag Gå til Fotografiets dag

Aktuell utstilling

The History of Space Photography

Utstillingen viser den fantastiske variasjonen av astronomisk fotografi som har vært tatt siden tidlig på 1800-tallet og frem til i dag. Bilder av verdensrommet, fjerne og nære solsystemer, sorte hull og brennende kometer, i tillegg til nærgående portretter av vår egen blå klode. Bildene har ikke bare revolusjonert astronomien, men også forandret hvordan vi oppfatter oss selv og det universet vi lever i.

The History of Space Photography

Dette infrarøde bildet fra NASAs romteleskop, Spitzer, viser Helixtåken, et objekt som ofte fotograferes av amatørastronomer på grunn av dets flotte farger og merkelige likhet med et gigantisk øye. Infrarødt lys fra de ytre gasslagene er her representert i blått og grønt. Den hvite dvergen er synlig som en liten, hvit prikk midt i bildet. Den røde fargen i midten av øyet stammer fra de siste gasslagene stjernen kastet av seg da den døde. Den lyssterke, røde sirkelen i sentrum er gløden fra en støvskive rundt den hvite dvergen. Dette støvet, som ble oppdaget med Spitzers infrarøde øyne, kommer trolig fra kometer som overlevde stjernens dødskramper.

2007, Lambda Print (NASA/JPL-Caltech/University of Arizona)

Museet ble opprettet i 1995, da Staten kjøpte samlingene til det private Preus Fotomuseum. Den norske stat er eier av museet. Preus museum flyttet i mai 2001 inn i Magasin A på Karljohansvern i Horten, en times kjøring fra Oslo. Museets innredning er tegnet av arkitekt Sverre Fehn. Samlingene består av fotografier, andre former for bilder, kameraer og annet teknisk utstyr som belyser fotografiets utvikling. Billedsamlingen har bred representasjon av den internasjonale fotohistorien. Preus museum har et fagbibliotek av internasjonal standard.

Fast utstilling

En fotohistorie - fra skatter til serieproduksjon

En fotohistorie - fra skatter til serieproduksjon

Fra utstillingen En fotohistorie (foto: Andreas Harvik/Preus museum)

Utvid kartet

Åpningstider:
Tirsdag - fredag kl. 12-16
Lørdag - søndag kl. 12-17

Juli:
Hver dag 12-17

Besøk oss:
Kommandørkaptein Klincks vei 7
Karljohansvern
NO-3183 Horten

Belair X 6-12 kamera, Lomography

kr 1.962,00

Workshop 21. – 23. august 2014 - Å fremstille et Daguerreotypi

I 2014 feirer vi 175 år med fotografi, og du kan få fremstille ditt eget daguerreotypi! I anledning jubileet og Fotografiets dag vil Preus museums fotokonservator Jens Gold lede seks workshop-deltagere gjennom daguerreotypi-prosessen; den aller første fotografiske prosessen verden ble gjort kjent med.

Gå til Workshop 21. – 23. august 2014 - Å fremstille et Daguerreotypi Gå til Workshop 21. – 23. august 2014 - Å fremstille et Daguerreotypi

@Preusmuseum

22 august 2014

Det er faktisk bare to dager igjen! // Only two days left! #fotografietsdag2014

Hold deg oppdatert på Preus museum

Se deler av samlingen på Flickr

Ukens bilde

Fotografiets fødselsdag

Fotografiets fødselsdag

I dag er vi alle fotografer, vi deler bilder og lever i en ekstremt visuell verden. Det har ikke alltid vært slik, og den 19. august kan vi heise flagget for 175 år med fotografi! Før 1839 var det stort sett forbeholdt de adelige og geistlige å bli portrettert – på et lerret, ved hjelp av den langsomme og kostbare malerkunsten. Oppfinnelsen av fotografiet markerer et viktig skille, portrettet ble demokratisert ved at flere og flere kunne la seg avbilde.

Dette portrettet er et daguerreotypi, oppkalt etter oppfinneren, franskmannen Louis Daguerre. Daguerreotypien var den første fotografiske prosessen med kommersiell suksess, og datoen for offentliggjøringen av prosessen, den 19. august 1839, har fått æren av å stå som fotografiets fødselsdag. Vi vet ikke noe om gutten på bildet, men dette daguerreotypiet er antagelig amerikansk. Det kan vi se fordi europeiske daguerreotypier ofte var til å henge på veggen, mens amerikanske som regel var i etuier. Bildet er også håndkolorert, det vil si at man har malt farge på lepper, hud og klær. Da fotografiet var helt nytt, var det ingen som hadde sett bilder i svart-hvitt før. Bilder uten farger kunne oppleves som en skuffelse!

Daguerreotypiet har en helt egen skjønnhet som ikke lar seg formidle verken på avispapir eller på skjerm, men må oppleves i virkeligheten. Metoden består av et positivt bilde på en kobberplate dekket med høyglanspolert sølv så det ligner et speil. Hvert bilde finnes bare i ett eksemplar. De ble ofte montert i pene etuier som både beskyttet bildene mot oksidering og skader, samtidig som det ga de små objektene enda mer skjønnhet og prestisje.

Du kan lære mer om daguerreotypiet på Fotografiets dag 24. august. Fotokonservator Jens Gold holder workshop i prosessen i dagene før, og vil vise fram resultatene og fortelle om teknikken. I utstillingen «En fotohistorie» er det en egen daguerreotypi-utstilling, og på museets Flickr-side kan du se mange av dem.

Fotografiets fødselsdag

Ukjent fotograf, portrett av ung gutt, u.d., håndkolorert

Vilde Salhus Røed

Vilde Salhus Røed, Yellow Bush. Fra serien; A Carpet of Primroses, 2013 C-print

Kommende utstilling

Vilde Salhus Røed

I sine arbeider benytter Vilde Salhus Røed (1981-) ofte fotografi i sammenheng med tekst og skulpturelle objekter og har siden studiene vært opptatt av å undersøke den materielle, den kontekstuelle og den innholdsmessige siden av fotografiet. Til utstillingen For The Sake of Color (2013) er materialet hentet fra Preus museums egen samling.